LYDIE ARICKX - Autophagie

À la fois peintre et sculpteur, Lydie Arickx est née en 1954. Elle expose pour la première fois en 1982, après avoir suivi les cours de l’Ecole Supérieure des Arts Graphiques de Paris. Dès 1988, elle présente son travail en Belgique, en Suisse, en Allemagne, aux Pays -Bas puis en Espagne, aux Etats-Unis et au Japon. Particulièrement remarquée à l’occasion d’une exposition au Couvent des Cordeliers de Paris, Lydie Arickx participe aux grands événements internationaux comme la Foire de Bâle ou Art Paris.


Les œuvres d’Arickx sont terrorisantes, des charniers, des carnages anthropophages, de la chair mise à nu, tendue, déchirée. Un déroulement de l’espace humain dans sa part la plus thanatique. On pourrait croire a de la rancœur, a une trahison peut être, profonde et immémoriale dans l’humanité. Des rictus odieux et moqueurs. Des yeux qui nous fixent, attentifs et présents. Un monde souterrain qui ressort à travers les portes qu’elle dessine : jambes écartées, écartelées ou bouche grande ouverte qui sont comme des abymes. Et nous spectateurs nous plongeons, face à nous mêmes. A cette inconscient terrible qui peut surgir à tout instant, féroce et ténébreux. Les œuvres de Lydie Arickx nous troublent parce que nous ne savons si nous descendons ou si nous remontons de ces portes grandes ouvertes. En sommes, les œuvres d’Arickx sont des passages vers la naissance ou vers la mort. Tout n’est donc pas si terrifiant et le sourire incroyable de l’artiste nous en convainc, il y a de la beauté. Ces œuvres dans une assomption de la couleur, sont une élégie de la vie assumant ses pertes, une iconologie païenne de la chair meurtrie mais renaissante. Dualité qu’elle affirme aujourd’hui dans ses œuvres les plus récentes. Dualité mais dans le courage, dans l’affirmation du tragique, de la peine et de la souffrance, qu’elle combat, pour la vie.